Галерея К, Тиккурила: Дом искусства в Тиккурила

Галерея К, Тиккурила:
Дом искусства в Тиккурила — экскурсия по объектам паблик-арта  
29.2.–28.4.2024

тексты выставки смотрите здесь

Знакомство с выставкой "Дом искусства в Тиккурила"

В рамках выставочной программы весны 2024 года Галерея К приглашает посетителей познакомиться с публичным искусством Тиккурила! 

Выставка «Дом искусства в Тиккурила — экскурсия по объектам паблик-арта» объединяет произведения из коллекций Художественного музея Вантаа, размещенные в общественном пространстве неподалеку от Галереи К.  

Выставка «Дом искусства в Тиккурила — экскурсия по объектам паблик-арта» объединяет произведения из коллекций Художественного музея Вантаа, размещенные в общественном пространстве неподалеку от Галереи К.  

Художественная концепция на тему дома, охватившая площадь Тиккурилантори и парк Кирьястонпуйсто, была подготовлена группой художников Art4, в которую входят Яана Бринк, Рийкка Латва-Сомппи, Мерья Ранки и Оути Турпейнен. Тема связана с поиском и обретением своего места в городе и обществе, а также с историей Вантаа. Отправными точками концепции стали 1950-е годы, с их общественными ценностями и оттоком населения из сел в города, и миграционные процессы 2000-х годов, в том числе из-за пределов Финляндии.  
  
Кроме того, в экспозицию вошли еще два объекта публичного искусства, расположенные в этом районе: один из них создан Лайлой Пуллинен, второй — Хеленой Хиетанен и Яакко Ниемеля.  

Специально для выставки была разработана карта, которую можно взять с собой, чтобы самостоятельно найти арт-объекты  и осмотреть их в удобном для себя темпе. С коллекцией произведений публичного искусства Художественного музея Вантаа также можно ознакомиться на портале Finna. 

Выставка является частью программы празднования  50-летнего юбилея города Вантаа, тема которой звучит так: «Дома в Вантаа». 

Торжественное открытие выставки состоится 28 февраля. 

Тексты на большой стене с картами

Тексты о паблик-арте

Разрывая тексты карт

Приглашаем познакомиться с паблик-артом в Тиккурила — добро пожаловать! 

Художественная концепция на тему дома, охватившая площадь Тиккурилантори и парк Кирьястонпуйсто, была подготовлена группой художников Art4, в которую входят Яана Бринк, Риикка Латва-Сомппи, Мерья Ранки и Оути Турпейнен. Тема связана с поиском и обретением своего места в городе и обществе, а также с историей Вантаа. Отправными точками концепции стали 1950-е годы, с их общественными ценностями и оттоком населения из сел в города, и миграционные процессы 2000-х годов, в том числе из-за пределов Финляндии. 
 
Кроме того, в экспозицию вошли еще два объекта публичного искусства, расположенные в этом районе: один из них создан Лайлой Пуллинен, второй — Хеленой Хиетанен и Яакко Ниемеля. 
 
А вы знали, что с коллекцией произведений паблик-арта Художественного музея Вантаа также можно ознакомиться на портале Finna (www.artsi.finna.fi/)?

Что такое паблик-арт? 

Паблик-арт (публичное искусство) — это искусство, которое существует в общественном или полуобщественном пространстве.  

Общественные пространства — это места, предназначенные для общего пользования всех, кто передвигается по городу. Это могут быть площади, парки и даже участки дорог с круговым движением. К полуобщественным пространствам, в свою очередь, относятся, например, здания школ и библиотек, построенные для горожан и доступные для входа с определенными условиями.  
 
Основная идея размещения объектов паблик-арта состоит в том, чтобы перенести искусство за пределы музеев и галерей в повседневную среду людей, где не нужно платить за вход.  

Различные формы искусства 

«Публичным искусством» могут быть, например, настенные росписи, граффити или фрески, малоформатные работы, встроенные в напольные покрытия, скульптуры на пьедестале, или художественные произведения на тему окружающей среды из биоразлагаемых материалов. Для создания паблик-арта используются разнообразные материалы — от ткани, металла, дерева и переработанного пластика до автомобильных шин и, даже источников света. Художник ограничен лишь своим воображением.  
 
На выбор материалов влияют используемые художественные методы и идея, заложенная в основу произведения, однако месторасположение, его размер и окружающие конструкции также могут влиять на выбор художника. Планирование объектов паблик-арта обычно происходит в рамках сотрудничества широкого круга специалистов, когда художник работает вместе с проектировщиками электротехнического оборудования и инженерами. Цель такого сотрудничества – найти подходящие решения для успешной реализации художественного объекта.  

Время и место 

Таким образом, произведение паблик-арт может представлять собой практически все что угодно. «Публичные» произведения искусства привязаны к месту, то есть объекты паблик-арта приобретаются и проектируются с учетом топографии конкретного места. В случае, если работы приходится переносить на другое место, оно тщательно изучается на предмет пригодности.  
 
Связь паблик-арта с окружающей средой отличается от того, как воспринимается произведение искусства в галерее или музее. Кроме того, произведение паблик-арта иначе взаимодействует со временем, чем работы на выставках, потому что паблик-арт зачастую остается на месте в течение длительного времени – доходящего до нескольких десятилетий. 

Паблик-арт в городе — является ли произведение частью коллекции? 

Произведения паблик-арта в коллекции Художественного музея Вантаа — всегда работы профессиональных художников. Они принадлежат городу, а за управление ими отвечает Художественный музей Вантаа Artsi.  

В общественных местах Вантаа установлены многочисленные художественные объекты, заказанные частными организациями, например, жилищными ассоциациями или приобретенные другим способом, которые не входят в коллекцию художественного музея и не принадлежат городу. 
 
Хотите проверить, принадлежит ли произведение паблик-арта коллекции Художественного музея Вантаа? С коллекцией произведений можно ознакомиться на портале Finna (www.artsi.finna.fi/).

МЕСТО КЛЕВА / ВОДНАЯ ГЛАДЬ (Apaja / Vesipeili)

Место клева

Мерья Ранки (1955-2019), Оути Турпейнен (1971)
2016, бронза, стальной прут, переработанное стекло, оптоволокно, флинт

Водная гладь

Maisemasuunnittelu Gretel Hemgård
2016, черная гранитная плита, вода

В работу «Место клева» включены бронзовые изображения «Юной рыбачки», «Портфеля», «Шляпы» и «Пальто», размещенные в бассейне «Водной глади». Рядом с «Юной рыбачкой» в бассейне можно увидеть светоотражающих «Рыб», выполненных из переработанного стекла. В темное время суток произведение освещается.

Работа связана с темой дома, успеха, открытий и присутствия в городском пространстве. «Место клева» отсылает к важной находке в контексте городского пространства: зритель может придумать собственную историю, взяв за основу тот или иной элемент произведения. «Место клева» позволяет с надеждой смотреть в будущее, навстречу новым возможностям. Использование образа рыбы напоминает о лососе, изображенном на гербе города Вантаа.

Произведение является частью концептуального художественного проекта, реализуемого группой Art4 в центре Тиккурила и посвященного теме дома.

ДУХ ВРЕМЕНИ, ПЛЕННИК МАТЕРИИ (Ajan henki, aineen vanki)

Лайла Пуллинен (1933–2015)
1976, бронза

В двухметровой бронзовой композиции человеческая фигура, изображенная в движении, отделяется от основного объема скульптуры, словно отклоняясь от нее. В работе передана попытка преодолеть материю, материальное. Произведение отражает идею о духе, плененном материей, которая занимает центральное место в творчестве художницы. Свет и тени также играют важную роль.

«Мы все живем на пересечении времени и материи. Материя захватывает нас: гравитация удерживает на поверхности земли. Время присутствует в тех вещах, которые ценятся в окружающем мире — честность, открытость и доброта. Среди этих сил нам нужно найти свое место. Наш выбор отражает и формирует нас, и поэтому важен для того, кем мы становимся и кто мы есть», — (Жан Рамсей, председатель правления Фонда Лайлы Пуллинен).

Загляните в вестибюль городской администрации: там вы найдете скульптуру Лайлы Пуллинен «Горный хребет / Геракл» (Harju / Herakles), в которой соединились камень и бронза!

ДОМАШНИЙ РЕГИОН (Kotiseutu)

Риикка Латва-Сомппи (род. 1969)
2015, кортеновская сталь, светильники; черный гранит из Корпилахти, прошедший дробеструйную обработку; пескоструйная гравировка текста; GoBo-проектор, проекция

Многогранное произведение состоит из предложений, выгравированных на мостовой площади Тиккурилантори, которые повествуют о любви к родному краю и передают романтизированное отношение к природе, свойственное 1950-м годам. Работа включает в себя таблички с указателями для слабовидящих и незрячих на мостовой площади Тиккурилантори, светящиеся буквы «P», обозначающие въезды на подземные парковки, а также тени крон деревьев, вырисовывающиеся на брусчатке площади при включенном уличном освещении.

Предложения, использованные в работе, заимствованы из текстов Лаури Леппянена (1923–2015), влиятельного местного советника города Вантаа. Они были переведены на десять языков, наиболее распространенных в современном Вантаа, и на северносаамский язык, что говорит о культурном разнообразии населения Вантаа. Работа посвящена таким темам, как родной регион, постоянное изменение окружающей среды Тиккурила и исчезновение природы из городского пейзажа.

Тексты ведут к работе «Древо сказаний». Предложения, расположенные рядом с водоемами, отсылают к порогам Вантаанкоски, затем тема сменяется на заболоченный хвойные леса и пейзажи с полями, а на краю полей возвышается город. Рядом «Древом сказаний» есть предложение, в котором деревья во дворах описываются как памятники величественным лесам.

Произведение является частью концептуального художественного проекта, реализуемого группой Art4 в центре Тиккурила и посвященного теме дома.

ДРЕВО СКАЗАНИЙ / ТОЧНО-в-корень (Tarinapuu / JUURIjajuuri)

Мерья Ранки (1955–2019)
кортеновская сталь, плазменная резка, 2013
роспись потолка и стен, 2017

Произведение состоит из двух частей: отлитой из стали скульптуры высотой около шести метров и росписи потолка и стен расположенной под ней подземной парковки. Скульптура представляет собой дерево, корни которого уходят вглубь, под землю, к росписям потолка и стен.

Художницу вдохновила сказка Сакариаса Топелиуса «Березка и звезда», которая, как и «Древо сказаний», повествует о доме. Элементы, изображающие сборщиков яблок на «Древе сказаний», заимствованы из коллекции принтов, выпускавшихся в 1950-годы на текстильной фабрике «Tikkurilan Silkki». Тема работы тесно переплетена с ролью деревьев в мифологии и фольклоре разных культур.

Роспись «ТОЧНО-в-корень» на подземной парковке представляет корни мифологического дерева и мир, скрытый в фольклоре. Напоминая в то же время о наших корнях, близких или далеких. Увидеть произведение можно, воспользовавшись входом рядом с детской площадкой, обшитым листами из кортеновской стали. Потолочные и настенные росписи расположены на этажах парковки P1 и P2, куда можно спуститься на лифте или по лестнице.

Произведение является частью концептуального художественного проекта, реализуемого группой Art4 в центре Тиккурила и посвященного теме дома.

НА ПРОСТОРЕ (Aavalla)

Яана Бринк (род. 1972)
печать на пленке по стеклу, световой дизайн: Valoa Design Oy и Sun Effects Oy, 2015

Работа располагается на потолке вестибюля, ведущего на подземную парковку. Дверь вестибюля открывается на площадь Тиккурилантори, ее можно узнать по большой ржавой букве «P».

Повторяющиеся геометрические узоры и ритмичное освещение пространственной инсталляции на водную тематику создают образ текущей воды. Заходя в вестибюль, посетитель словно оказывается под потоком воды, стекающей с потолка. Поток воды в произведении отсылает к изменениям, произошедшим в обществе в 1950-х годах, таким как переселение из сел в города, а также отсылает к реке Вантаанйоки, важной для истории города Вантаа. С другой стороны, работа повествует о попытках контролировать природу в городской среде.

Произведение является частью концептуального художественного проекта, реализуемого группой Art4 в центре Тиккурила и посвященного теме дома.

ПО ДОРОГЕ ДОМОЙ (Matkalla kotiin)

Оути Турпейнен (род. 1971)
цифровая печать на защитном стекле, 2013

Работа, состоящая из архивных фотографий, напечатанных на листах в размер человеческого роста, расположена на стеклянной ограде перил пандуса при въезде на парковку “Tikkuparkki”. Использованные в работе фотографии 1950-х годов рассказывают о передвижении и используемых для него средствах. Изображения предоставлены фотоархивами городского музея Вантаа и Музея Южной Карелии. Цветные фоны фотографических элементов повторяют форму двери, символизирующей дом.

Произведение является частью концептуального художественного проекта, реализуемого группой Art4 в центре Тиккурила и посвященного теме дома.

СРЕДИ СТВОЛОВ (Rangalla)

Яана Бринк (род. 1972)
цифровая печать на защитном стекле, бронза, 2013–2017

Работа представляет собой изображения сосен на стеклянных стенах въезда на подземную парковку и четыре дискообразные рельефа, размещенные в брусчатке мостовой перед въездом. На рельефах изображены срезы стволов деревьев, которые раньше росли на этом месте. Работа находится в той части Тиккурила, где раньше был парк Мяннистёнпуйсто («Сосновый парк»).

Она напоминает о временных пластах в образе города. Парк Мяннистёнпуйсто был значимым местом для жителей Тиккурила, привнося комфорт в повседневную городскую среду, он позволял приобщиться к природе в центре города. Идея работы заключается в том, чтобы сохранить атмосферу парка как часть современного меняющегося образа города. Название работы отсылает к вырубке и подрезке леса.

Произведение является частью концептуального художественного проекта, реализуемого группой Art4 в центре Тиккурила и посвященного теме дома.

АТЛАС 1708/2018 (Kartasto 1708/2018)

Хелена Хиетанен (род. 1963)
Яакко Ниемеля (род. 1959)
перфорированные алюминиевые панели с эффектом состаренного металла, графический бетон, светодиодные лампы 2018

Инсталляция представляет собой карту и размещается на полу, потолке и колоннах подземного перехода станции Тиккурила. Сюжет работы и цифры «1708» отсылают к исторической королевской карте региона Тиккурила датированной 1708 годом. Карта была составлена геодезистом и картографом Самуэлем Бротерусом. В свою очередь цифры «2018» указывают на год создания работы. Свет отражается на поверхностях подземного перехода, попадая через перфорированные алюминиевые настенные панели и превращая карту в звездный атлас. Важная часть произведения — пространственный эффект, создаваемый проходящими мимо людьми.

В пространственном проектировании работы и подземного перехода участвовало архитектурное бюро “Lahdelma & Mahlamäki”.

Добро пожаловать на выставку "Дом искусства в Тиккурила - тур по паблик-арту!" в Галерее K, в Тиккурила.

Выставка представляет искусство в общественном пространстве (паблик-арт) в самом центре Тиккурила из коллекции города Вантаа. Мы организуем три презентации на русском языке, открытые для всех желающих.
Выставка будет открыта с 29.2.по 28.4.2024.

Русскоязычные экскурсии будут доступны:
29.02. 15.00
20.03. 15.00
17.04. 15.00

Во время презентации мы проведем около получаса на улице, чтобы увидеть реальные работы, после чего перейдем в помещение Галереи К.

Экскурсия начинается перед галереей K. Мы рекомендуем одеваться соответственно погоде! Время, проведенное на улице, может меняться в зависимости от погоды.

Экскурсия не является общедоступной.
Вход свободный, предварительная регистрация не требуется!

На мероприятиях музея Apтси, посвященных искусству, мы придерживаемся принципов безопасного пространства.